文 |粉猪君
编辑 |粉猪君
«——【·前言·】——»
在香港影坛的动作片领域，洪金宝与成龙毫无疑问有着举足轻重的地位，大部分观众应该也知道，他们二人是师兄弟的关系，两人都是出自“于占元”的门下，但是却很少有人知道，于占元在这两个徒弟即将崛起的时候，便远走他乡了。
之后的十几年里，洪金宝与成龙接连爆红，成为了香港顶级武打演员，但他们的师傅却始终不肯回香港，直到17年后的1988年，洪金宝专门为师傅拍了一部电影，于占元这才再次踏上了香港的土地，与洪金宝，成龙等人重逢，而该片的名字就是——《七小福》。
«——【·于占元离开香港17年·】——»
1971年，成龙离开了于占元，正式进入影坛闯荡，而他的师兄洪金宝，已经在影坛混迹多年了，还从龙虎武师升为了武术指导，他们的前景可以说是一片大好，但此时于占元却过得不甚如意。
他开办的中国戏剧学院，是以京剧表演谋生的，然而那些年里香港发展迅速，外来文化很快受到了本土居民喜爱，喜欢传统戏剧的人慢慢的开始减少，没有办法，于占元为了吃饭只能另谋生路，恰逢此时，一通来自美国电话影让他看到了希望。
原来漂泊海外的华人们，也有很多喜欢京剧的，但是却苦于没有地方看戏，于是便有人想找个戏班来演出，但那个年代内地时局动乱，自然是不好邀请的，于是便把目光转向了香港，当时于占元的中国戏剧学院，是香港四大戏校中实力最强的，首先接到邀请的自然就是他了。
这来自大洋彼岸的电话，真可以说是雪中送炭了，于占元没有过多犹豫，便答应下来过去巡演，他甚至还跟洪金宝，成龙说，要不要跟着自己去挣美元，但两人此时一心扑在电影上。
师傅教给他们的那些本领，用在动作片上简直就是如鱼得水，对于唱戏这事儿，两人都是没有了任何念头，所以便直接决绝了，只不过他们怎么也想不到，下次再见到师父，就要等到17年后了。
虽然没有这两员大将，不过于占元还是带着元秋，元彪等徒弟，以及吹拉弹唱的乐器班飞往了美国，他们的第一站是旧金山，果然如同电话中所说，美国的华人很是喜欢京剧，演出几乎是场场爆满。
而且当时的美国经济比香港强很多，门票卖的价格也是远超香港本土，在于占元看来，这一趟美国之行必然会收获满满，但是他怎么都想不到，自己还没有分到钱呢，一个星期后意外就发生了，那个把他们邀请来美国的老板，带着所有门票收入跑路了。
于占元可是被坑惨了，他自己不挣钱也就算了，但还有自己的徒弟呢，当时的演出收入，徒弟们要分一部分，而且还有随团来的乐器班子，也是要发工资的，他们这一行数十人，就这样滞留在了美国，每天的吃喝住行都是不小的花销，问题重重。
当时这件事引起了不小的风波，最后还是香港政府出面，才把戏团接了回去，当时的于占元已经66岁，没想到这个年纪还会遇到这个劫难，向来要强的他，感觉很是对不起徒弟，对不起朋友，对不起把孩子交到自己手中的家长。
于占元
据元秋回忆，师父送他们上飞机的时候，那是老泪纵横，一直在不断的说着对不起，师父向徒弟们说对不起，这对于旧社会戏班中长大的于占元来说，是能表达出来的最大歉意了，也正是因为内疚，他最终选择留在了美国，因为他觉得没脸再回香港见亲朋故友了。
后来的十几年里，洪金宝，成龙，元彪等一众徒弟，慢慢的在香港影坛闯出了名堂，让师父丢掉的面子一点点的找了回来，于是在1988年，83岁的于占元，时隔十七载终于再次回到了香港，一帮徒弟大摆宴席，广邀亲朋给师父祝寿，让于占元赚足了面子。
之后洪金宝还给师父看了自己为他拍摄的那部自传，也就是《七小福》，洪金宝在片中扮演了于占元，没想到师父看完后说，我当年有你演的这么严厉吗，洪金宝虽然嘴上打哈哈，但内心却想，你当年比我演的还要严厉的多，要不然我也不会被打的失踪了。
本片是1988年11月份上映的，虽然有洪金宝，林正英两大巨星参演，但最终也只拿到了173万港币的票房，排到了年度票房榜一百名开外，虽然票房是惨败，但《七小福》作为一部文艺片，在各大颁奖礼上却是出尽风头，提名的奖项不计其数。
第一次做导演的罗启锐，靠着这部处女作，拿到了金像奖，金马奖的双料最佳导演提名，而洪金宝也靠着本片，拿到了金像奖，金马奖的双料影帝提名，最终摘得金像奖影帝桂冠，这是他人生中的第二个影帝，也是最后一个，可以说是意义非凡。
«——【·香港四大戏校·】——»
六十年代的香港，除了于占元的中国戏剧学院外，还有另外三家戏校很是出名，而且教出的徒弟，也都在影坛闯出了一番名堂，首先是马承志的中华戏剧学校，他的徒弟陈会毅，曾经跟林正英一起，被称为李小龙的左膀右臂。
然后是唐迪的东方戏剧学校，他的徒弟有徐忠信，程小东，火星，也都是影坛有名有姓的人物，最后一个就比较厉害了，这就是粉菊花的春秋戏剧学校，她的徒弟有钱月笙，董玮，孟海，钟发，罗家英等人。
另外她还有一个非常特殊的徒弟，应该算是这四家戏剧学校里，除了成龙外，在国际上最为出名的一个了，他的本名叫做吴国良，大家应该没有听说过，但他的艺名可以说是响当当，这就是---尊龙。
他是个孤儿，从未见过自己的亲生父母，由一位来自上海的残疾妇女领养长大，10岁时，便被被送进了粉菊花的戏剧学校，只不过学艺期满后，他没有像师兄们一样，进入香港影坛做龙虎武师，而是远走美国，从刷盘子做起，一步步的考入了电影学院，进入了好莱坞闯荡。
1987年，他主演的《末代皇帝》在全球上映后，引起了巨大轰动，在奥斯卡颁奖礼上提名十个奖项全中，可以说是史无前例，乘着这股热度，本片在1988年3月份，就被引进了香港，最终收获了将近2000万港币的票房，位列当年的十大卖座佳片之列。
片中的尊龙饰演了中国最后一个皇帝溥仪，他从这个角色的青年时代一直演到老年时代，历经岁月变迁，沧海桑田，尊龙细腻的表演，将整个人物的心态演变刻画得入木三分。
除了尊龙外，粉菊花还有一位徒弟，虽然在国际影坛声名不显，但在香港影坛却赫赫有名，这个人就是九叔--林正英，虽然他是赫赫有名的僵尸道长，但是在1988年，却并没有拍摄僵尸电影。
除了前面说的那部《七小福》外，他还出演了一部题材非常沉重的电影，就是林岭东风云三部曲的最后一部，《学校风云》，相比于《龙虎风云》《监狱风云》来说，这部电影的风格要更为冷峻。
«——【·林岭东的滑铁卢·】——»
林岭东本来对该片是抱有很大期望的，毕竟他之前的那部《监狱风云》，可是拿到了1987年的票房榜亚军，这部片子中虽然没有了，“票房灵药”周润发，但依靠着前两部的良好口碑，应该也不会很差。
然而让他意想不到的是，该片在8月份上映时，遇到了另外两家电影公司的狙击，首先是德宝电影，推出了都市爱情喜剧《三人世界》，那两年的香港影坛，很是喜欢拍摄这种三角恋电影。
先是1987年的《一屋两妻》，让一个男人与两个女人共处一室，然后是1988年的续作《一妻两夫》，让一个女人周旋于两个男人之间，再然后是周润发的《大丈夫日记》，直接一个人娶了俩老婆，到了这部《三人世界》里面，编剧更是放飞自我。
41岁的主角林子祥，先是跟26岁的关之琳缠绵悱恻，然后又同22岁的周慧敏轻行暧昧，最后更是一口吃掉了31岁的郑裕玲，可谓是骚极一时的型男，虽然有悖常伦，但林子祥的那股子雅痞劲儿却很吃香，尤其受中产阶级欢迎。
因此本片最终拿到了2300万港币的票房，位列当年票房榜的第七名，而林岭东抱以很大期望的《学校风云》，最终却只拿到了1300万港币的成绩，连年度前二十进没进去，远不如该系列的前面两部。
其实新艺城的《学校风云》票房失利，除了遇到德宝的《三人世界》外，还遇到嘉禾的大将--成龙，他在上一年拍摄《A计划续集》票房大卖后，便又把另一个经典IP的续集搬上了大荧幕，这就是《警察故事续集》。
«——【·1988年的成龙顺风顺水·】——»
不论是咖位还是制作，本片很明显的比《学校风云》，以及《三人世界》强，而最终的票房自然也是没有出乎意料，《警察故事续集》仅仅上线了四周时间，就拿到了3400万港币的票房，位列当年票房榜的第二位。
熟悉成龙的人应该都知道，他手下有一家威禾电影公司，跟师兄洪金宝的宝禾一样，也是属于嘉禾电影的卫星公司，只不过宝禾推出过《僵尸先生》，《省港旗兵》等多部卖座佳片，而威禾除了成龙主演的电影外，却没推出过什么知名的影片。
直到1988年，威禾才真正的有了起色，除了这部卖座的《警察故事续集》外，还推出了一部《胭脂扣》，横扫金像奖，金马奖颁奖礼，最关键的是，这一年威禾还制作了一部电影，由此创造了一个经典IP，这就是胡慧中主演的《霸王花》。
本片虽然是从《五福星》里面的霸王花，延伸出来的一部电影，但很明显的也受到了《皇家师姐》系列的影响，而且还把《皇家师姐》的主演罗芙洛请了过来，外加邵氏曾经的头牌女打星惠英红加盟，所以在武打场面上是非常出色的。
但本片重点却不在于此，它不像《皇家师姐》那样着重描写破案，以及打斗过程，而是把重点放在了霸王花的训练上面，什么爬山坡，射击课，还有被火焰追着跑都是拍的很有新意，在此之中穿插的各种生活笑料，也是非常符合当时观众们的口味。
吴君如也是从这时起，奠定了搞笑女的路线，可以说香港影坛不缺演技派女星，反而是吴君如这种搞笑女强人极为稀少，这一年德宝的《皇家师姐3》，她也参与了演出，但戏份明显没有《霸王花》中的多。
之前这个系列的主演杨紫琼，在当年2月份与德宝老板潘迪生结婚了，同时也宣布退出了影坛，但这个IP肯定是不能丢啊，于是导演黄岳泰便大胆起用了，形象气质与杨紫琼相当，年仅二十岁的新人杨丽菁。
虽然她此前从未有过电影的拍摄经验，但在这部处女作中，却仍然表现的不负众望，影片一开始她撕破警裙与坏人搏斗，那英姿飒爽的场景让人难忘，虽然杨丽菁的表现很不错，但奈何本片的剧本稀烂，最终上映后只拿到了790万港币的票房，连年度前五十都没进去。
反观《霸王花》这边，依靠着更为轻松搞笑的剧情，以及还算流畅的剧本，拿到了1500万港币的票房，位列年度票房榜的第十七位，让威禾电影终于有了一个，不用成龙也能独当一面的商业IP。
«——【·仅次于《僵尸先生》的僵尸片·】——»
洪金宝的宝禾电影相比于威禾来说，就要成熟很多了，旗下已经有了不少知名IP，比如刘观伟操刀的《僵尸先生》系列，在1988年也拍到了第四部，名字叫做《僵尸叔叔》，因为九叔去准备另一部，自己指导的僵尸片了，所以这部正统续作里面，没有出现他的身影。
虽然没有他加盟参演，但在大多数观众的评价中，该片的口碑是仅次于《僵尸先生》的存在，究其原因有两点，首先是演员阵容，本片保留了该系列的大部分班底，比如午马，钟发，陈友，王玉环、元华，何健威等人，都是之前参演过僵尸先生系列的演员。
另外，青春少女李丽珍的加盟，也丝毫不逊色于之前的李赛凤，而做了好几年替身的钱嘉乐，也终于闯出了头，洪金宝一句话就让他做了该片的主演，虽然这些演员每个人都有一定的戏份，相互穿插复杂繁琐，但因为剧本足够优良，所以让观众们没有丝毫混乱的感觉。
在此之外这部作品还减少了，之前几部片子里的阴森元素，增加了更多的搞笑戏份，让影片的观赏性提高了不少，电影刚开始没多久，陈友饰演的四目道长外出归来，看到徒弟偷懒睡觉，便要教训他一番，没想到最终让自己遭了殃，这一段真的是笑料十足。
午马在这部电影中扮演了，代表佛教的一休大师，他跟四目道长虽然是邻居，但因为门派有别，所以基本就是死对头，而四目道长的刁钻刻薄设定，让他无论是饭桌上还私下里都要做法斗一斗一休大师，然而最终都免不了搬起石头砸自己的脚，可以说他就是本片中的快乐源泉了。
四目道长陈友，在《僵尸先生》中是林正英的师弟，千鹤道长钟发在《僵尸叔叔》中是陈友的师弟，而在现实生活中，钟发确实是林正英的师弟，前面咱们说了，两人都曾在粉菊花门下学艺。
千鹤道长虽然学艺不精，不敌皇族僵尸，不过最后杀身成仁的精神却令人感动，而之前互相斗法的四目道长与一休大师，在最后也摒弃前嫌联手对敌，在这跌宕起伏的斩妖过程中，编剧仍然游刃有余的，在其中穿插了各种笑料，由陈友演绎出来可以说是喜剧效果拉满。
另外元华的表现也是极具特色，他在以往拍摄的电影中，不是《东方秃鹰》里阴狠的将军，就是《飞龙猛将》中毒辣的华老板，此次扮演的这个娘娘腔乌侍郎，一出场就是翘着兰花指，抖着白手帕，简直不要太搞笑，被僵尸咬过之后，更是释放自我，演绎得基情四射，为他以后踏足喜剧片领域奠定了基础。
另外本片中的这些演员，有两对是情侣关系，大家比较容易猜到的一对，就是钱嘉乐与李丽珍了，毕竟年龄相仿，只不过二人只谈了两年就散了，后来钱嘉乐还接连跟关秀媚，港姐李珊珊谈恋爱，真称得上是女神收割机，而片中的另一对情侣，知道的人就比较少了。
扮演狐狸精的王玉环，在之前《僵尸家族》中，扮演过女僵尸，在《灵幻先生》中更是扮演了大反派，因此跟王小凤一样也被称为鬼后，而她能获得如此多的演艺资源，离不开一个人的帮助，这就是片中的一休大师--午马。
两人在现实中有长达十五年的恋爱史，只不过最终没有走到结婚那一步，本片在1988年，12月22号上映后，拿到了1400万港币的票房，位列年度票房榜第20位，看着不算很多，但这已经是当年最卖座的灵幻片了。
没办法，这个题材已经在走下坡路，获得这个成绩算是挺不错了，但一部影片是否经典，最关键的就是看能否经受住岁月的考验，《僵尸叔叔》虽然当年不算大卖，但放在现如今来看，它却比当年票房榜上，不少卖座影片更耐看。
«——【·不能被遗忘的历史·】——»
《僵尸叔叔》上映一天后，也就是12月23号，香港影坛还上映了一部，非常特殊的电影，因为其血腥暴力的画面过多，成为了“电检处”推行三级制后，首部被划为“三级片”的华语电影，这部作品的名字叫做，《黑太阳731》。
作为一部还原历史的电影，该片应用写实手法，大量展示了日本731部队，利用中国人做各种试验的残忍场面，而且出现了虐畜以及用真尸体解剖的场景，因此上映后在香港引起巨大热议，使得该片即便受制于“三级”限制，观众群体缩小了很多，但最终仍拿到了1100万港币的票房。
这部电影虽然是香港导演牟敦芾执导的，但出品方却是左派电影公司银都机构，因此该片多年来在内地，还被作为“爱国影片”屡次重映，相信不少80.90后，小时候都在学校组织放电影时看过这部作品。
牟敦芾
银都机构除了把合拍片引进内地放映外，还把不少内地电影，搬上了香港的大荧幕，比如让张艺谋获得，第38届柏林国际电影节金熊奖的，《红高粱》，就是这一年6月份在香港上映的，最终拿到了420万港币的票房，比洪金宝的那部《七小福》，都要高上一倍有余。
«——【·内地电影的香港之行·】——»
还有一部张艺谋主演的《老井》，也是这一年在香港上映的，虽然票房不如《红高粱》，但是张艺谋的表现却被程小东看中，在一年后邀请他跟巩俐，出演了那部堪称穿越片鼻祖的作品。
还有一部谢晋导演的《芙蓉镇》，也是当年三月份在香港上映的，拿到的票房成绩比《红高粱》还要好，达到了720万港币，本片真可以说是一部精品，在我心中它比那部，拿过国际大奖的《红高粱》要强上很多，片中的不少台词，即便拿到今日来看也是毫不过时。
可以看得出，这一时期的内地电影，虽然在商业化方面比不上香港电影，但是在人文艺术方面，却是一点都不差，甚至还有超越之势，除了上面说的这些片子外，本年度的香港影坛，还有一部中国第五代导演的作品上映，这就是陈凯歌执导的《孩子王》。
不过很可惜，该片没像谢晋，张艺谋的电影那么成功，最终只拿到了28万港币的票房，究其原因可能就是因为，该片太过于沉闷了吧，1988年的5月份，陈凯歌还带着本片参加了戛纳国际电影节，被媒体给颁了个“金闹钟奖”。
这个奖是专门颁给那些大闷片的，闷到能让观众们睡着，需要闹钟把大家叫醒过来，虽然没有拿到实质性的奖项，但陈凯歌这次却并没有白来，因为在戛纳他碰到了一位名叫徐枫的演员，这个人曾经拿过两次金马奖影后奖杯，后来创办了汤臣影业。
那一年他正在筹拍一部小说改编的电影，这部《孩子王》虽然很多人觉得闷，但是她看过却觉得非常好，于是便向陈凯歌发出了邀请，由他来拍摄那部正在筹划中的电影。
起初陈凯歌还是很有理想，并且略带骄傲的文艺青年，以艺术片导演自居的他，放不下架子去拍那部通俗小说改编的电影，而由此便诞生了一部，华语电影史中的明珠，想必在座的各位，已经猜到是哪部片子了，不过那都是几年后的事情了。
好了，今天节目就先到这里，喜欢的朋友麻烦点个关注，我们下期再讲1989年诞生的那些经典港片！
